Media release – Een medicijnen buste bij 221B Baker Street leidt tot een openbaring met betrekking tot de telefoon van het slachtoffer … Maar wanneer Sherlock een telefoontje krijgt – evenals een rit! -Het is van de laatste persoon die hij vermoedde! Met de seriemoordenaar onthuld, staat Sherlock tot nu toe tegen zijn veel belastende strafrechtelijk onderzoek. Kan een man zijn slachtoffers echt tot de dood praten? Is Sherlock sterk voldoende om te zegevieren in de deal met blinde kans? Er is maar één methode om uit te ontdekken!

Sherlock: een onderzoeksonderzoek in roze #5
Schrijver: Steven Moffat
Artiest: Jay.
FC – 32pp – $ 3,99 – te koop: 12 oktober
Cover A: Robert Hack
Cover B: Foto
Cover C: Mark Wheatley

Deel dit:
Deel

Reddit
Twitter

LinkedIn
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Zak

Whatsapp

Soortgelijk:
Zoals laden …

Verwant

Comiclist Preview: Sherlock Een onderzoeksonderzoek in Pink #5Media Release – A Medications Bust bij 221B Baker Street leidt naar een openbaring met betrekking tot de telefoon van het slachtoffer … Maar wanneer Sherlock een telefoontje krijgt – evenals een rit! -Het is van de laatste persoon die hij vermoedde! Met de seriemoordenaar onthuld, staat Sherlock tegenover veel belastend …
11 oktober 2016 in “Comics”

Comiclist Preview: Sherlock Een onderzoeksonderzoek in Pink #5Media Release – A Medications Bust bij 221B Baker Street leidt naar een openbaring met betrekking tot de telefoon van het slachtoffer … Maar wanneer Sherlock een telefoontje krijgt – evenals een rit! -Het is van de laatste persoon die hij vermoedde! Met de seriemoordenaar onthuld, staat Sherlock tegenover veel belastend …
11 oktober 2016 in “Comics”

Comiclist Preview: Sherlock Een onderzoeksonderzoek in Pink #5Media Release – A Medications Bust bij 221B Baker Street leidt naar een openbaring met betrekking tot de telefoon van het slachtoffer … Maar wanneer Sherlock een telefoontje krijgt – evenals een rit! -Het is van de laatste persoon die hij vermoedde! Met de seriemoordenaar onthuld, staat Sherlock tegenover veel belastend …
11 oktober 2016 in “Comics”

De herbeeld van Angel gaat hier verder van Bryan Edward Hill (Detective Comics, Killmonger), Gleb Melnikov en serieontwikkelaar Joss Whedon (Buffy the Vampire Slayer, Marvel’s The Avengers).

Terwijl Angel herstelt voor een verwoestend verlies in Sunnydale, zou hij de mysteries rond dit nieuwe type monster moeten ontrafelen. Hoe kan Angel precies vechten tegen iets dat hij niet kan zien? Wanneer en wie zal het vervolgens toeslaan? evenals wie de nieuwe mysterieuze vrouw is … en wat moeten ze eindigen met de toekomst van Angel? Beschikt over de allereerste verschijning van fan preferente personage Fred Burkle!

Engel #2
Uitgever: BOOM! Studio’s
Schrijver: Bryan Edward Hill
Kunstenaar: Gleb Melnikov
Coloristen: Gabriel Cassata, Gleb Melkinov
Letterer: Ed Dukeshire
Cover Artists:
Hoofdomslag: Dan Panosian
Pre -order Cover: Scott Buoncristiano
Incentive -cover (1:20): Will Sliney
Eén variant per winkel: Adam Gorham
Prijs: $ 3,99

Deel dit:
Deel

Reddit
Twitter

LinkedIn
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Zak

Whatsapp

Soortgelijk:
Zoals laden …

Verwant

Comiclist Previews: Angel #0Boom! Studio’s, samen met visionaire schrijver en regisseur Joss Whedon (Buffy the Vampire Slayer, Marvel’s The Avengers), biedt de schokkende herbeeld van de popcultuurfenomeen Angel! Angel loopt de grens tussen twee werelden; Een vampier vervloekte wi …
19 april 2019 in “Comics”

Comiclist Previews: Angel #1Boom! Studio’s, samen met visionaire schrijver en regisseur Joss Whedon (Buffy the Vampire Slayer, Marvel’s The Avengers), biedt de schokkende herbeeld van de popcultuurfenomeen Angel! Angel loopt de grens tussen twee werelden; Een vampier vervloekte wi …
2 juni 2019in “Comics”

Comiclist Previews: Buffy the Vampire Slayer Hellmouth Deluxe Edition Hcwelcome to the Hellmouth. Buffy en haar Scooby -bende verzamelen al hun uithoudingsvermogen tegen een nu open Hellmouth. Ondertussen verschijnt Angel, de vampier vervloekt met een ziel, opdagen in Sunnydale en zal doen wat nodig is om het te sluiten … en geen mens, demon of Slayer zal hem in de weg staan. Word lid van Jordie …
3 oktober 2021in “Comiclist”

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

door Roger Ash

Roger Ash met de legendarische Nick Cardy. Baltimore Comic-Con

Een paar weken geleden stelde ik de vraag “Zijn stripboeken mainstream?” Mijn antwoord was (en blijft) nee, maar dat kunnen ze zijn. Maar er zijn voordelen om ook niet mainstream te zijn. Een daarvan is de komische conventie.

De relatie tussen fans en komische makers is uniek onder fandom. Ik denk dat een deel daarvan voortkomt uit het feit dat stripboeken niet mainstream zijn, dus fans hebben samengebonden om te bespreken waar ze van houden. Het begon met stripboekenclubs en gaat vandaag verder met online fansites. Maar of het nu gaat om persoonlijk of online, het gesprek gaat over favoriete strips, favoriete personages en favoriete makers.

In de begindagen van fandom was de belangrijkste communicatie met makers de briefkolom waar mensen konden schrijven met hun gedachten over wat er in het stripboek gebeurde. Het is leuk om door oudere letters te gaan en te zien hoeveel fans uiteindelijk komische professionals werden. Het contact tussen fans en professionals groeide met de komst van komische conventies waar ze elkaar van aangezicht tot aangezicht konden ontmoeten. Dat is speciaal. Ik zou mogelijk leden van een favoriete band kunnen ontmoeten als ik naar een concert ga. Ik zou misschien een favoriete atleet of twee kunnen ontmoeten als ik naar de sportconventie ga. Maar ik kan een aanzienlijk kamer vol van mijn favoriete makers ontmoeten, simpelweg door naar een stripverdrag te gaan.

En er zijn er ook zoveel, van industriële reuzen zoals San Diego en New York tot regionale shows zoals Seattle, Baltimore en Heroes tot lokale shows die niet veel meer zijn dan dozen met back -problemen op kaarttafels. Het aantal mogelijkheden voor fans en makers om persoonlijk te communiceren is echt heel geweldig.

Roger Ash & Walter Simonson. Baltimore Comic-Con.

Natuurlijk zijn er met deze nauwe interactie veel slechte fan/slechte makerverhalen die er zijn. Als je een primer op slechte fanverhalen wilt, stel ik voor dat je een kopie vindt van de 50 redenen van Stuart Immonen om te stoppen met schetsen op conventies (waarvan ik denk dat het helaas uit druk is). Het komt erop neer dat fans de professionals met hoffelijkheid behandelen, dit kan leiden tot herinneringen die je nooit zult vergeten.

De eerste conventie die ik bijwoonde was bijvoorbeeld de Chicago Comic-Con terug toen deze in een paar kamers werd gehouden in de Rosemont, Illinois Ramada. Tijdens een van die vroege shows (mogelijk de eerste, herinner ik me niet), had ik de gelegenheid om kunstenaar P. Craig Russell te ontmoeten. Ik was al lang een fan van zijn werk, dus hem een ​​paar boeken laten ondertekenen en met hem praten was een traktatie. Ik vroeg of hij schetsen deed. Hij was, maar ik was er maar één dag en zijn lijst voor de dag was al vol. Ik kon hem echter zien werken, en het was geweldig. Ik weet niet zeker wat het laatste stuk uiteindelijk was, maar terwijl ik daar was tekende hij een boom. Ik heb nog nooit iemand zo hart, ziel en zorg zien zetten om een ​​boom te tekenen. Het is een moment dat in mijn geheugen wordt verbrand.

Er zijn enkele fans en makers die geen congressen meer bijwonen, omdat internet hen in staat stelt om dagelijks te communiceren. Hoewel ik hun beslissing respecteer, is dit niet hetzelfde. Typen op iemand online typen is niet hetzelfde als ze persoonlijk kunnen ontmoeten, hun hand kunnen schudden en hen vertellen hoeveel hun werk voor jou heeft betekend.

Dus hoewel ik hoop dat strips mainstream worden, hoop ik ook dat we geen enkele dingen verliezen die stripboeken speciaal maken, zoals de conventies en de interactiefans en makers dat hebben. Dus profiteer daarvan. Ga naar een conventie. Ze gebeuren het hele jaar door het hele land. Voor degenen in de Midwest is C2E2 minder dan een maand verwijderd. Het lezen en verzamelen van strips zou leuk moeten zijn. Geniet ervan!

Lees nu een stripverhaal!

Speciale dank aan Beau Smith voor zijn hulp bij deze kolom en voor het planten van het zaad ook voor een toekomstige kolom.

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Fantastic Four Visionaries

door Wayne Markley

Het is relatief goed begrepen dat ik geen grote fan ben van al het donkere en ongunstige boeken Marvel en DC hebben de afgelopen jaren gedaan. Met schurken die alles overnemen in Marvel, evenals de doden die de DC-wereld runnen in de zwartste nacht, verlang ik naar de oude tijd van leuke stripverhalen waar je mee werd getrokken voor een fantastisch verhaal, of het nu een enkel probleem is of een multi- uitgifteverhaal. Nee, ik spreek niet over de traditionele Lee/Kirby -dagen van Marvel of de Julie Schwartz/Mort Weisinger Days bij DC. Ik heb het over de late jaren 80/vroege jaren 90 bij Marvel. Voor uw leesplezier heeft Marvel een reeks handelspaperbacks die het totaal (of in het proces van voltooiing) herdrukken van een paar van hun beste makers die duidelijk van de personages hielden en leuk vonden en wat ze deden. Deze drie sets van boeken zijn The Great Four Visionaries: John Byrne, Thor Visionaries: Walter Simonson, evenals Hulk Visionaries: Peter David.

John Byrne werkte in de jaren tachtig aan de Great Four voor meer dan 60 opeenvolgende problemen, #232-293. Ze zijn allemaal verzameld in acht prachtige volumes. Van het lezen van deze delen, je kunt Byrne zien zoals voor de personages, evenals zijn waardering voor het werk Stan Lee en Jack Kirby 20 jaar eerder hebben gedaan. Hij brengt personages zoals El Diablo terug, en hij gebruikt echt traditionele schurken zoals arts die ten volle potentieel, niet alleen een schurk om een ​​verhaalboog te vullen, zodat ze het kunnen verzamelen in een hardcover -collectie. Hij speelde ook met het lidmaatschap van het team en voegde personages toe en elimineerde personages zoals de verhalen dicteerden. Dit zijn de allerbeste geweldige vier verhalen sinds Lee en Kirby’s hoogtijdagen van problemen 48-98.

Thor visionairs

Net als Byrne’s run op de Great Four, had Walt Simonson een lange run op Thor als zowel schrijver/kunstenaar als later als schrijver met Sal Buscema als kunstenaar. Hij begon met Thor #337 en bleef op het boek tot #382, behalve #356, wat een invulkwestie was. Hij en Sal Buscema werkten eveneens samen met een Balder met vier uitgaven aan de kijk op miniserie. Het hier, terwijl je deze verhalen hebt bekeken, kun je een maker zien die leuk vindt waar hij mee samenwerkt en legendarische personages als bèta -straalkosten en de Thor Frog introduceert. Ook, net als de grote vier van Byrne, heeft Marvel de hele reeks Simonson op Thor verzameld in vijf prachtige handelscollecties. Terzijde, als je een fan bent van het werk van Simonson – evenals wie niet – zorg ervoor dat je onze eigen Roger Ash’s eigentijdse meesters inspecteert: Walter Simonson voor een van de meest inzichtelijke boeken over een maker ooit geschreven, met een Laad op achtergrond op Thor naast een overzicht van de carrière van Simonson, evenals geweldige deals van zelden geziene kunst.

Hulk -visionairs

De derde visionairs die ik wil bespreken is Peter David’s Hulk. Tot nu toe zijn er zeven delen van deze geweldige verhalen geweest die David’s lange termijn verzamelen op het fantastische milieuvriendelijke monster (en soms Gray Monster). David componeerde ongelooflijke Hulk uit probleem #331-467-maar liefst 137 problemen. Hier krijg je een mix van fantastische verhalen vertellen; Geweldige kunst van Todd McFarlane, Dale Keown, evenals vele anderen; evenals een paar van de allerbeste strips van de 1980 of enig type andere tijd. Peter David neemt de Hulk van een hersenloze brute naar een Las Vegas -handhaver voor de menigte (waar hij grijs is), naar een combinatie van persoonlijkheden, en eindigt ten slotte met een wijze hulk. Naast de fantastische kunst en verhalen zijn er non-stop grappen over de Marvel World als de wereld waarin de Hulk leeft. Ik kan deze reeks boeken niet extreem genoeg voorstellen. Ik kijk persoonlijk vooruit naar de rest van de delen naar de uitstekende run van Peter David.

Dit zijn ongeveer 20 grafische romans van enkele van de allerbeste strips die in een periode van 20 jaar werden uitgevoerd. Ik motiveer iedereen sterk om elk type van deze boeken te proberen als je op zoek bent naar een sterke verhalen en fantastische kunst. Deze boeken brengen je terug naar een tijd dat het lezen van Marvel Comics leuk was. De strips toonden de soortgelijke makers voor de personages. Zoals altijd zijn alle gedachten in deze kolom zowel van mij als bij geen methode die Westfield Comics tonen. Elk type opmerkingen, gedachten, klachten of andere dingen kunnen worden verzonden naar mfbway@aol.com.

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

KC Carlson door Deb Hayden Lockhart

Een KC -kolom door KC Carlson

Afgelopen november (kan het nog niet veranderen als het een nieuw jaar is …), onthulde schrijver Brian Michael Bendis dat hij uitsluitend zou werken voor DC Comics.

Ultimate Spider-Man #1 Cover van Joe Quesada

Dit was nogal een schok voor veel mensen, omdat Bendis de afgelopen 17 jaar zo’n Marvel Comics-steunpilaar was, beginnend met Ultimate Spider-Man in 2000. In eerste instantie bevatte deze titel een afwisselende versie van het langlopende Peter Parker-personage , naast zijn familie, vrienden, evenals aartsarmies. Later in de serie-beginnend in 2011-introduceerde Bendis en kunstenaar Sara Pichelli het karakter van Miles Morales, een Afro-Latino-tiener die getuige is van de dood van (ultieme universum) Peter Parker en wordt beïnvloed om zijn nalatenschap voort te zetten.

Miles Morales is ontmaskerd als Spider-Man op deze variantomekking.

Het volgen van de vroege geschiedenis van Miles Morales kan een moeilijke lezing zijn, vanwege de toen constant veranderende toestand van Marvel als bedrijf, evenals de vele continuïteitveranderende verhaallijnen uit die tijd. (Miles rijpt ook vrij snel, waarvan een paar off-camera zijn.) Naar mijn mening is Miles echter het belangrijkste Bendis-karakter van dit tijdperk, evenals Ultimate Spider-Man is een van de extreem weinig Marvel-titels/personages I Ik heb elk probleem van gecontroleerd.

Peter en Miles delen de cover van Ultimate Spider-Man #200. Kunst door Mark Bagley.

Bendis componeerde ook andere Ultimate World-titels, waaronder Ultimate Great Four, Ultimate X-Men, Ultimate Marvel team-up, Ultimate Six, evenals Ultimate Comics: Doomsday.

Geheime invasie #1

In het routine Marvel Universe wordt Bendis begrepen voor lange runs op Daredevil, All-New X-Men, Avengers/New Avengers, evenals Mighty Avengers, naast vele andere Avengers-gerelateerde miniserie evenals projecten. Marvel “Evenementen” geschreven door hem zijn Trick War (degene die gekoppeld is aan trucinvasie, die Bendis ook schreef), Trick Warriors, Siege, Avengers vs. X-Men, Age of Ultron, Cataclysm: The Ultimates ‘Last Stand, Ook ook als ultieme einde.

Alias ​​#1 cover van David Mack

Andere opmerkelijke Marvel-series die hij heeft geschreven, zijn alias (met Jessica Jones in de hoofdrol, wiens huidige serie hij ook schrijft), The Pulse (opnieuw Jessica Jones, maar ook Luke Cage evenals leden van de dagelijkse Bugle-staf), Spider-Woman (inclusief haar Origin Miniseries), Moon Knight, evenals de favoriet van Johanna: The Castle: Richard Castle’s Deadly Storm Graphic Book gebaseerd op het veel gemiste tv-programma. (Dit is sarcasme. Die show gebruikte zijn welkom voordat het vertrok, evenals de strip was verschrikkelijk.)

Guardians of the Galaxy #1 cover van Steve McNiven

Ook had Bendis een enorme hand in de 2015 Comic Book Revival of the Guardians of the Galaxy (voor het eerst geïntroduceerd in Avengers Assemble).

Dat is gewoon zijn Marvel -werk. Hij had een opmerkelijke carrière in Indy Publishing voordat hij bij Marvel kwam.

Bij kaliber, afbeelding, evenals Oni

Jinx

Brian Bendis begon te publiceren met kleinere zaken voor freelancen voor Marvel. In het begin van de jaren negentig omvatte zijn werk voor kaliberstrips de criminele overtreding -thrillers ook bekend als A.K.A. Goldfish evenals Jinx. Beide werden ook door hem getekend, dus geven ze voorbeelden van zijn vroege creatieve pogingen.

Sam & Twitch #1 cover van Ashley Wood

Dit eerdere werk werd verzameld door de schaduwlijn van Image in een reeks grafische romans rond 1996/97. Picture Creator Todd McFarlane benaderde Bendis over het componeren van de spawn spin-off criminele overtreding-serie Sam en Twitch. Hij componeerde de allereerste 19 problemen (verzameld in twee handelspaperbacks). Nadat Bendis de serie had verlaten, werd de publicatie onregelmatig en nam hij maanden tussen problemen, wat leidde tot annulering. Bendis vormde ook bijna de allereerste tien problemen van Hellspawn, een andere spawn spin-off.

Ook Picture Publiced ​​Torso, een echt grafisch boek van de criminele aanval (het verzamelen van de zes stripkwesties) door Bendis en Marc Andreyko. Bovendien bracht Bendis vijf extra problemen van Jinx uit tijdens het beeld.

Zowel fortuin als glorie

In 2000 creëerde Bendis drie problemen met ton geld en glorie voor Oni -strips. De meer cartoonachtige stijl die hij hier gebruikte, was een geweldige optie voor het grotendeels autobiografische verhaal over zijn proberen samen te werken in Hollywood.

En nu naar DC Comics …

Er zijn grote vermoeden geweest over wat precies Brian Michael Bendis zal doen bij DC Comics, wanneer hij er uiteindelijk aankomt. Helaas, sinds van zijn onverwachte onvoorziene ziekten vorige maand, zit hij achter routine (waarschijnlijk voor het eerst ooit), en DC stelt hem gracieus in staat zijn Marvel -verplichtingen op te leiden, hoewel een paar van deze problemen mogelijk niet zien print voor maar liefst zes maanden.

Het lijkt (gebaseerd op zijn Twitter) dat hij ook officier isIly begon op sommige DC -stripwerk vanaf 2 januari. Geruchten blijven op internet bestaan ​​dat ten minste een van zijn banen Superman zeker zal omvatten. Onze beetje onofficiële discussiegroep bij Westfeid Comics East lijkt een door Bendis geschreven Justice League-project te willen bekijken. Een lid van die discussiegroep lokte me echt in om te geloven dat hij een steek zou maken in het (momenteel slapende) legioen van superhelden … wat geweldig zou zijn … maar ik houd mijn adem niet in … vooral omdat ik dat zou hebben gedaan Om uit semi-pensioen te gaan (en naar Californië te verhuizen), omdat ik dat wil bewerken!

Op basis van recente interviews en andere webdiscussie zou ik niet het minst verrast zijn om te horen dat Bendis ook in filmwerk vertakt. De laatste paar DC-films (Wonder Lady en Justice League) waren duidelijke stappen in de goede richting, maar de toevoeging van een lasergerichte schrijver (of producent?) Als Bendis zou tegenwoordig een groot bezit zijn voor DC-films.

Hé, het is leuk om te speculeren, toch? Voel je vrij om hieronder te reageren! Ik, ik ga gewoon achterover leunen, geduldig zijn en zien wat er vervolgens gebeurt. Wat is er leuker dan dat?

_____________________________________

KC Carlson: Nog steeds in het reine komt dat het een nieuw jaar is. Idealiter krijg ik het tegen augustus samen …

Westfield Comics is niet verantwoordelijk voor de domme dingen die KC zegt. Vooral dat ding dat je echt irriteerde. Ik mis een beetje Guy Lombardo … In plaats daarvan keken we naar William Shatner, Henry Winkler, George Foreman, evenals Terry Bradshaw “Act” als idioten op obscure locaties in Europa. Maar toch een goede reden om dronken te worden, echter …

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen,
Productrecensies

Wayne Markley

door Wayne Markley

Ik ga deze week terug naar het onderzoeken van veel meer regeneratietitels, evenals een zeer geweldig kwartet boeken van de onderschatte Mark Crilley die enkele jaren geleden uitkwam, maar ik miste en ze werden me opgemerkt door een lezer van deze blog toen we over Crilley’s Akiko gingen. Regeneratie blijft behoorlijk goed en Crilley’s Miki Falls is gewoon geweldig.

Actie Comics #958

Action Comics #958 vervolgt mijn genot van de nieuw leven ingeblazen Superman -titels. Nogmaals geschreven door Dan Jurgens met geweldige kunst van Patrick Zircher. II is over het algemeen een strijd tussen Superman, Lex Luthor Superman en Doomsday. Het is bijna een volledig gevechtsprobleem met een paar momenten van het leven terug op de boerderij. Ze beschrijven nog steeds niet hoe Lex Superman werd, maar dat deed mijn genot van dit probleem niet om. nu een kanttekening. Ook deze week bracht DC Justice League #52 uit. Het was duidelijk een invulling om de run 52 -nummers te maken, omdat geen van de reguliere creatieve team erbij betrokken was, maar het had wel kunst van de zeer gebruikte Tom Grummett (en drie inkers) en het was prachtig. Het beschrijft ook waarom Lex Luthor Superman is en wat er met de nieuwe 52 Superman is gebeurd – twee weken nadat actie #957 uitkwam die Lex als Superman debuteerde en de gebeurtenissen van Justice League #52 volgde die twee weken daarna verscheepte. ontmoedigende manier begint naar een nieuwe wereld.

Aquaman #1

Aquaman #1 is van het nieuwe team van Dan Abnett, Brad Walker en Mark Hennessey. Dit was een grote verbetering ten opzichte van de nieuwe 52 Aquaman, omdat Arthur en Mera weer samen zijn en Aquaman opnieuw als een koning wordt behandeld. Dit eerste nummer stelt op wat er met Atlantis en de Surface World komt met veel politiek en, natuurlijk, de Black Manta. Ik vond dit echt leuk als eerste nummer en de kunst was echt leuk. Mijn enige klacht, en dit is een overdracht van de nieuwe 52, was hoe gewelddadig het was. Er worden mensen overal neergestoken en het bloed stroomt. Ik heb hier in het algemeen geen probleem mee, maar als eerste nummer in een poging om nieuwe lezers binnen te halen, leek het een beetje overdreven. Vooral omdat de andere regeneratietitels het geweld nogal wat leken te hebben afgezwakt. Maar zoals mijn co-hort Aquafresh Jeff opmerkte dat ze voor een Game of Thrones-type verhaal gaan, dus misschien is het geweld nodig.

Detective Comics #935

Detective #935 vervolgt de verhaallijn van #934 met “Batman and Gang.” In dit boek leiden Batwoman en Batman een groep PF Bat -personages (Nightwing, Robin, Clayface en anderen) leiden tegen een nooit eindigend getij van schurken in Gotham City. Ik vind het een beetje vreemd dat Clayface nu een van de goeden is, maar het wordt hier tenminste uitgelegd en het is logisch. De kwestie opent met een leger van jokers en het gaat gewoon snel vooruit vanaf daar. James Tynion IV doet uitstekend werk met het script in de actie met een aantal geweldige persoonlijke momenten en de kunst van Eddie Barrows en Eber Ferreira is echt scherp.

Flash #1

Flash #1 gaat verder waar flash -regeneratie eindigt en is erg goed. Het basisverhaal is wat de flits maakt. Het is heel goed doordacht omdat het onderzoekt waarom Barry Allen doet wat hij doet. Het doet me denken aan het soort verhalen vertellen dat Mark Waid deed met Daredevil (maar niet zo goed). Joshua Williamson en Carmine de Giandomenico combineren om een ​​snel verhaal te vertellen met een geweldige mix van attentheid en actie. De kunststijl is niet mijn favoriet, maar het werkt voor dit verhaal. Het eindigt met een cliffhanger waar ik niet om gaf, maar ik ga daar niet op in omdat ik het niet wil bederven. Maar laat me zeggen, en ik zal dit bespreken in een later blog, het eindigt met iets waarvan ik denk dat DC veel te veel doet met wedergeboorte.

Wonder Woman #1

Wonder Woman #1 is van Greg Rucka en kunst van Liam Sharp. Het plan voor Wonder Woman is om twee verhalen om de week te laten werken, deze is een gevuld met militaire intriges, en brengt veel bekende gezichten terug en stelt vragen over wie Wonder Woman is. Het tweede verhaal wordt over het algemeen haar oorsprongsverhaal. Voor een eerste nummer vond ik dit een goed gelezen en aantrekkelijke genoeg om me meer te laten lezen. Ik ben niet verkocht op het idee van een heel ander verhaal dat om de week wordt voortgezet, want als je dat gaat doen, waarom dan niet twee maandelijkse Wonder Woman-boeken in plaats van een tweewekelijks boek? Maar we zullen zien waar dit de tijd bespreekt. Het eerste probleem is goed gedaan.

Miki Falls: herfst

Ik ben nu al vele jaren fan van het werk van Mark Crilley; Vanaf de eerste keer zag ik Akiko door zijn veel recente werk, Brody’s Ghost. Op de een of andere manier miste ik zijn vierdelige grafische roman genaamd Miki Falls. Het wordt gepubliceerd door Harper Collins en heeft een auteursrechten van 2007, dus ik heb dit een aantal jaren gemist. Het is een redelijk conventioneel geïnspireerd verhaal over een jong meisje genaamd Miki die F valtMarkley’s Fevered Brain: Lost and Found (###) Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen,
Productrecensies

Wayne Markley

door Wayne Markley

Ik ga deze week terug naar het onderzoeken van veel meer regeneratietitels, evenals een zeer geweldig kwartet boeken van de onderschatte Mark Crilley die enkele jaren geleden uitkwam, maar ik miste en ze werden me opgemerkt door een lezer van deze blog toen we over Crilley’s Akiko gingen. Regeneratie blijft behoorlijk goed en Crilley’s Miki Falls is gewoon geweldig.

Actie Comics #958

Action Comics #958 vervolgt mijn genot van de nieuw leven ingeblazen Superman -titels. Nogmaals geschreven door Dan Jurgens met geweldige kunst van Patrick Zircher. II is over het algemeen een strijd tussen Superman, Lex Luthor Superman en Doomsday. Het is bijna een volledig gevechtsprobleem met een paar momenten van het leven terug op de boerderij. Ze beschrijven nog steeds niet hoe Lex Superman werd, maar dat deed mijn genot van dit probleem niet om. nu een kanttekening. Ook deze week bracht DC Justice League #52 uit. Het was duidelijk een invulling om de run 52 -nummers te maken, omdat geen van de reguliere creatieve team erbij betrokken was, maar het had wel kunst van de zeer gebruikte Tom Grummett (en drie inkers) en het was prachtig. Het beschrijft ook waarom Lex Luthor Superman is en wat er met de nieuwe 52 Superman is gebeurd – twee weken nadat actie #957 uitkwam die Lex als Superman debuteerde en de gebeurtenissen van Justice League #52 volgde die twee weken daarna verscheepte. ontmoedigende manier begint naar een nieuwe wereld.

Aquaman #1

Aquaman #1 is van het nieuwe team van Dan Abnett, Brad Walker en Mark Hennessey. Dit was een grote verbetering ten opzichte van de nieuwe 52 Aquaman, omdat Arthur en Mera weer samen zijn en Aquaman opnieuw als een koning wordt behandeld. Dit eerste nummer stelt op wat er met Atlantis en de Surface World komt met veel politiek en, natuurlijk, de Black Manta. Ik vond dit echt leuk als eerste nummer en de kunst was echt leuk. Mijn enige klacht, en dit is een overdracht van de nieuwe 52, was hoe gewelddadig het was. Er worden mensen overal neergestoken en het bloed stroomt. Ik heb hier in het algemeen geen probleem mee, maar als eerste nummer in een poging om nieuwe lezers binnen te halen, leek het een beetje overdreven. Vooral omdat de andere regeneratietitels het geweld nogal wat leken te hebben afgezwakt. Maar zoals mijn co-hort Aquafresh Jeff opmerkte dat ze voor een Game of Thrones-type verhaal gaan, dus misschien is het geweld nodig.

Detective Comics #935

Detective #935 vervolgt de verhaallijn van #934 met “Batman and Gang.” In dit boek leiden Batwoman en Batman een groep PF Bat -personages (Nightwing, Robin, Clayface en anderen) leiden tegen een nooit eindigend getij van schurken in Gotham City. Ik vind het een beetje vreemd dat Clayface nu een van de goeden is, maar het wordt hier tenminste uitgelegd en het is logisch. De kwestie opent met een leger van jokers en het gaat gewoon snel vooruit vanaf daar. James Tynion IV doet uitstekend werk met het script in de actie met een aantal geweldige persoonlijke momenten en de kunst van Eddie Barrows en Eber Ferreira is echt scherp.

Flash #1

Flash #1 gaat verder waar flash -regeneratie eindigt en is erg goed. Het basisverhaal is wat de flits maakt. Het is heel goed doordacht omdat het onderzoekt waarom Barry Allen doet wat hij doet. Het doet me denken aan het soort verhalen vertellen dat Mark Waid deed met Daredevil (maar niet zo goed). Joshua Williamson en Carmine de Giandomenico combineren om een ​​snel verhaal te vertellen met een geweldige mix van attentheid en actie. De kunststijl is niet mijn favoriet, maar het werkt voor dit verhaal. Het eindigt met een cliffhanger waar ik niet om gaf, maar ik ga daar niet op in omdat ik het niet wil bederven. Maar laat me zeggen, en ik zal dit bespreken in een later blog, het eindigt met iets waarvan ik denk dat DC veel te veel doet met wedergeboorte.

Wonder Woman #1

Wonder Woman #1 is van Greg Rucka en kunst van Liam Sharp. Het plan voor Wonder Woman is om twee verhalen om de week te laten werken, deze is een gevuld met militaire intriges, en brengt veel bekende gezichten terug en stelt vragen over wie Wonder Woman is. Het tweede verhaal wordt over het algemeen haar oorsprongsverhaal. Voor een eerste nummer vond ik dit een goed gelezen en aantrekkelijke genoeg om me meer te laten lezen. Ik ben niet verkocht op het idee van een heel ander verhaal dat om de week wordt voortgezet, want als je dat gaat doen, waarom dan niet twee maandelijkse Wonder Woman-boeken in plaats van een tweewekelijks boek? Maar we zullen zien waar dit de tijd bespreekt. Het eerste probleem is goed gedaan.

Miki Falls: herfst

Ik ben nu al vele jaren fan van het werk van Mark Crilley; Vanaf de eerste keer zag ik Akiko door zijn veel recente werk, Brody’s Ghost. Op de een of andere manier miste ik zijn vierdelige grafische roman genaamd Miki Falls. Het wordt gepubliceerd door Harper Collins en heeft een auteursrechten van 2007, dus ik heb dit een aantal jaren gemist. Het is een redelijk conventioneel geïnspireerd verhaal over een jong meisje genaamd Miki die F valt